Rusijos nacionaline teatro premija „Auksinė kaukė“ apdovanotas „Luošys iš Ainišmano“ – Klaipėdoje

Groteskiško humoro ir lyrinio sentimentalumo kupiną pasakojimą apie luošio Bilio iš Ainišmano salos vilties ir atradimų kelionę Permės teatras „U mosta“ Rusijoje pristatė 2009-aisiais. Anot teatro kritikų, šis režisieriaus Sergėjaus Fedotovo spektaklio pastatymas iki šiol yra etalonas visiems, bandantiems prisiliesti prie genialios Martin McDonagh istorijos. Už ištikimybę autoriui, puikiai atskleistą buitinį realizmą ir humorą spektaklio kūrėjams 2010 m. Maskvoje buvo įteiktas Rusijos nacionalinės teatro premijos „Auksinė kaukė“ apdovanojimas.

Spektaklio veiksmas vyksta vakarinėje Airijos dalyje esančioje Ainišmano saloje. Vos pusantro šimto gyventojų turinti mažiausia Airijos Respublikos teritorijoje esanti sala – tradicinės airių kultūros lopšys. Žmonės čia gyvena kaip ir kitur: jie dirba, miega, myli, pykstasi bei linksminasi. Tačiau rami ir monotoniška salos gyventojų kasdienybė pasikeičia, kuomet į salą atvyksta kino filmo kūrėjų komanda iš Amerikos, vadovaujama paties Robert Flaherty. Ainišmano gyventojus ima persekioti iliuzinės svajonės apie Holivudą, į kurį nukeliauti nori visi. Tačiau tai padaryti pavyksta tik luošiui Biliui.

„Luošys iš Ainišmano“ – jau ketvirtoji M. McDonagh pjesė Permės teatro „U mosta“ repertuare ir, atrodo, viena sėkmingiausių. Pasak rusų teatro kritiko, meno istoriko bei žurnalisto A. Sokolianskio, Permės teatras į M. McDonagh rado patį tiksliausią bei įtikinamiausią „raktą“. „Nuo šiol visi kiti „Luošio iš Ainišmano“ pastatymai gali tik atsispirti nuo didžiųjų Permės teatro atradimų“, - įsitikinęs A. Sokolianskis.

Po spektaklio premjeros Rusijoje „Luošio iš Ainišmano“ kūrėjų komanda surengė pažintinę kelionę į Airijos teritorijoje esančią Ainišmano salą. Iš ten, pasak statytojų, pavyko parsigabenti ne tik daugybę daiktų, kurie kartu su aktoriais nuo šiol „gyvena“ scenoje, bet ir salos gyventojų pasaulio suvokimą, glaudesnį ryšį su kūriniu, gilesnį vaizduojamų įvykių ir situacijų vertinimą.

„Pagrindiniame šios istorijos plane iškyla autentiška Airijos lyrika, jos didinga, šventa keltiška praeitis ir istorinių katastrofų, kruvinų dramų, tekusių šiai tautai, pėdsakai, - leidiniui „Auksinė kaukė“ pasakojo režisierius Sergėjus Fedotovas. - Būtent todėl spektaklyje jaučiama tiek daug stichijų: jūra, vėjas, sala... amžinybė. Tai pjesė apie amžinus vaikus, apie keistuolius, kuriems, nepaisant visko, svarbiausiomis vertybėmis išlieka šeima, namai ir sava žemė... „Luošys iš Ainišmano“ yra ir apie skausmą bei neregėtą mažo žmogaus, gimusio su fizine negalia, užsispyrimą, kuris kiekviename žingsnyje meta iššūkį savo likimui“.

1970 m. gimusio Martin McDonagh pjesės jau daugiau kaip dešimtmetį yra statomos žymiausių pasaulio teatrų scenose. Teatro kritikai Martin McDonagh pavardę mini šalia tokių airių dramaturgų kaip Bernard Show, Oskar Wilde, William B. Yeats, John Millington Synge, Samuel Beckett ir kitų